Otras carreras solo gastan en fotocopias, un par de cuadernos y lápices al año y listo, pero nosotros???
Piden y piden y piden…1. Los profesores buscan acercarnos lo más posible a lo que pasa en el mundo real
Nos quieren hacer pobres? No quieren que salgamos a una fiesta el fin de semana?no es mejor conocer todo el proceso de fabricación, venta y otros y no gastar tanta plata en diseños y en su prototipo…
“Es que uno tiene que vivir ese proceso, cuando salgamos de la carrera nos lo pedirán nuestros clientes”
Jajaja, cuando uno sale de la carrera, los clientes van a contar con el dinero necesario para la fabricación, y nosotros tenemos que saber cual es el proceso, cual es el material mas adecuado, etc… La enseñanza debería enfocarse más en poder hacer decentemente lo primero y el poder asimilar lo segundo con investigación, recomendación de lugares, y visitas a estos laboratorios, industrias o imprentas para conocer los procesos, nada descabellado. No es lo mismo imprimir un tiraje de 100, que mandar a hacer sólo uno que muy posiblemente va a costar como si fueran 100. Siempre hay un tiraje mínimo.2. Los profesores nos piden diseñar cosas que están fuera de la realidad del diseño
Es curioso, puesto que en el punto anterior lo que se supone que se busca es realizar proyectos lo más cercanos a la vida real. Pero cómo puede ser real cuando lo que piden son productos fuera de ésta. Por ejemplo en un blog leí que a una estudiante de diseño preguntó lo siguiente:“Tengo un trabajo de señalización para una empresa de transportes pero mi maestra nos prohibió usar materiales comunes ¿qué puedo hacer?”
En este caso creo que se pueden hacer dos cosas muy divertidas: o se gasta todo el dinero en conseguir materiales de alta tecnología y tan profesionales que ni los especialistas del área lo compran o, usamos materiales de desecho y cualquier cosa “no común” que se pueda ocurrir y que de la finta. Esto puede ocasionar que jamás investigamos qué es lo que se está usando actualmente para hacer señalización profesional. Todo termina en una contradicción, creo que se puede explotar la creatividad de otra forma, empezando por plantear verdaderos problemas de diseño.3. El estudiante para diseñar mejor siempre compra lo más caro
Y creo que esto es de lo más común en los primeros semestres, el joven diseñador se hace de los mejores estilógrafos, pinceles, escuadras y si fuera poco compra todo por triplicado porque de seguro que se le acaban los materiales de tanto que los va a usar. También se tiene la falsa idea de que lo más caro nos hará diseñadores más finos casi que por encanto (lo mismo pasa con las computadoras). Creo que se debe controlar la emoción del momento, sale mejor preguntar a los estudiantes de semestres más avanzados qué vale la pena adquirir y qué no. Al final todos tenemos pedazos, pliegos, pintura, pegamento que algún día la vamos a ocupar y pasa el tiempo y siguen guardados.4. Al diseñador le encanta gastar en sus entregas finales
Cuando nos tardamos y esmeramos mucho tiempo en algún trabajo, nos gusta que quede “súper bien” (obvio, hay que pasar el ramo… más que nada, el ramo de taller es anual) y como el profesor nos pidió entregar un producto final “súper bien hecho” y packaging, multimedia, laminas, merchandising, etc. es motivo suficiente para invertir lo que sea necesario en esa entrega final. Aquí nuevamente el diseñador debe estar conciente de no saltarse la barda en cuanto a gastos, se debe respirar profundamente y cuestionarse: ¿este trabajo lo voy a volver a usar?, ¿tiene alguna función extra además de obtener una calificación?, ¿he aprendido algo al hacer esto? Si la respuesta es NO (y te pasa en todas tus entregas), entonces algo raro está pasando con los proyectos que te piden o la forma en que los haces.Debo reconocer que este año no me paso esto, pero los anteriores… UFF
5. Todas las anteriores (reiteradas veces en cada semestre)
Aquí es cuando el diseñador se queda pobre… o mejor dicho los padres del diseñador se empiezan a quedar pobres. En conclusión, estudiar diseño se vuelve una carrera cara porque los mismos diseñadores así la hacen. Creo que tanto profesores como estudiantes se deben exigir una sana práctica del diseño que verdaderamente deje una enseñanza y experiencia útil, tomando en cuenta niveles creativos, metodológicos y técnicos.PD: Quien dijo que un diseñador necesita 25 horas diarias? Yo creo que es algo errado, correcto serian 28. jojo (lo leí en una Lápiz López…)
Comparto tu idea que nosotros los estudiantes somos quienes hacemos cara la carrera... pues compramos siempre lo mejor para poder pasar los ramos, pero si se hace una reunion con los profesores y decir que es mejor ir a una empresa y manejar todo lo que sea produccion y materiales seria mejor.